Daniel Arsham 想把自己家里的床和沙发，与你「分享」体验

近期 Daniel Arsham 展览中最受关注的，或是他在纽约知名画廊 Friedman Benda 举办的 Object fo Living：Collection II；

该项目是 Daniel 在 19 年创建「家具设计企划」后的延续，带来作品包括床、沙发、台灯等等，却没有一件是以惯用的「侵蚀」手法制造，Daniel 自己则说，希望这些作品，能被你们实际使用，而不是仅作观赏。

灵感来自儿子的橡皮泥，

和他住过的亚洲酒店，

那张床 Daniel 睡了一年多，

并希望大家的体验会更好：

Daniel 的第二个家具设计项目，酝酿于疫情最为严重的时期，当时他与家人们，被迫逗留在位于长岛的家中，并从他儿子的玩具「Play-Doh 橡皮泥」获得灵感，这便是如今 Daniel 家具设计的轮廓，都呈现不规则圆滑感的原因；

于是，Daniel 在家中用「橡皮泥」制作出家具原型，再对它们进行 3D 扫描，使得每件作品都散发着一股「天真」质感。

Daniel 也在社交平台分享了这些家具作品，其中点赞、讨论最多的，是一张带有阅读灯、底灯和工作灯的「床」，一些细节灵感，据 Daniel 说是来自他住过的亚洲某个酒店；

Daniel 在这张床上，也已经睡了一年多，因为他这次非常在意，每件家具作品的舒适和实用性：

“ 我花费了很多时间，在人体工学上；它们看起来，或许是有史以来「最不舒服的家具」，但真实的体验感，会和你的直觉完全不一样。”

Daniel 这次带来的，还有沙发、餐椅和长凳等，落地镜、台灯的设计，则延续了 Collection I 的轮廓，而 Collection I 的灵感，来自于他对自己长岛宅邸进行的翻新，该住宅由著名现代主义建筑师 Norman Jaffe，于 1971 年建造。

这次家具项目，也参加了每年在迈阿密举行的全球设计博览会，Daniel 把整个客厅化作 Kunstkammer（德文，译作珍奇屋）带到了博览会；

使用了绿色磨砂玻璃板，构建了一个独立空间，玩家们可以沉浸式感受 Daniel 的家具设计；

首先映入眼帘的，是一面大型地毯，由尼泊尔由知名地毯定制单位 Noreen Seabrook 手工编织而成，也是 Daniel 首次亲自设计地毯——直接把客厅的「平面图」，做成了地毯；

右边摆着一张「破碎」的椅子，便是 Daniel 另一个与「侵蚀」相似的理念，即「未来的化石」，手绘印花都由 Daniel 亲手画上，标注着他所喜欢的地名或人名。

从担任舞台设计师，

到创办「先锋建筑公司」，

是除了潮流艺术品之外，

DA 的「未来生活空间」架构：

在 Daniel 从事艺术创作之前，本身便对设计更感兴趣，没有被建筑专业录取，才来到了纽约 Copper Union 学习艺术；

毕业后，Daniel 担任了 4 年舞台设计师，并与舞团一起在世界各地巡回，逐渐形成了独特的「空间架构美学」；

Merce Cunningham 舞团表演

随后他创立了 Snarkiteture 建筑公司，近期最受潮流玩家关注的项目，便是为好友 Ronnie Fieg 主理的 KITH，在巴黎、日本、迈阿密进行店铺装修；

不止于此，Daniel 的「空间美学」早已备受业内认可，2010 年，他的 Snarkiteture 为时装设计师 Richard Chai，在纽约打造了 Pop Up 店铺——城市中的冰川洞穴；

到了 2012 年，则帮助香水品牌 Odin New York，开设了第一家 Pop Up 店铺，以品牌的极简主义概念，打造了一个轻盈、纯净的空间；

之后为 New Museum Gala，打造的 Lift 装置，也成为代表作，45 个白色球体组成的阵列，极大地改变了现有建筑的视觉和空间品质，在 Snarkiteture 官网中，还有更多由 Daniel 打造的空间设计作品，感兴趣可前往浏览；

上，New Museum Gala

下，DA 更多空间设计作品

Daniel Arsham 现在虽是潮流界、时尚界炙手可热的艺术家，但亦与他一直以来坚持的设计热爱极为相关，而除了潮玩、潮流艺术品，你是否也更期待，进入 Daniel 打造的未来家居空间？